Après l’enthousiasme des premiers cours, il arrive souvent que le jeune instrumentiste perde en motivation et en concentration, surtout lors de l’appréhension des difficultés techniques majeures. Le professeur de musique se retrouve alors confronté au défi de redonner de l’impulsion à l’apprentissage en favorisant des méthodes et outils stimulants.
Pour maintenir et développer la motivation du jeune apprenti musicien, voici 3 conseils applicables à toutes les disciplines.
1. S’appuyer sur des outils ludiques et adaptés aux musiciens
Les jeunes apprentis en trompette, violon, flûte, piano ou guitare se montrent particulièrement sensibles à la variété des supports pédagogiques. Pour renouveler leur intérêt envers les apprentissages, il est important de leur proposer des outils différents qui vont stimuler leur doigté, leur concentration, leur capacité de lecture ou encore leur oreille.
Généralement à l’aise avec les technologies, les jeunes instrumentistes font preuve d’enthousiasme lorsqu’il s’agit de se tourner vers des supports digitaux. Comme ils ont l’habitude de manipuler les tablettes, téléphones et ordinateurs, ils apprennent souvent mieux par ce biais qu’en suivant une méthode traditionnelle sur papier.
L’application NomadPlay, idéale pour les jeunes musiciens
Si vous cherchez une application de lecture de partition de haute qualité, qui dispose de fonctionnalités ajustées aux besoins des musiciens, découvrez tous les avantages de NomadPlay, la première application de musique classique et jazz qui offre un niveau de prestation professionnel.
Sur NomadPlay, les jeunes instrumentistes trouveront facilement la référence qu’ils cherchent parmi un catalogue varié de morceaux contemporains, baroques, classiques, romantiques ou jazz. L’application met l’accent sur l’autonomie de l’élève, en lui permettant par exemple d’annoter la partition avec ses propres indications, mais aussi de répéter une boucle, de jouer la partie instrumentale avec l’accompagnement ou de mettre en sourdine l’orchestre pour se concentrer sur l’interprétation de la piste solo.
Accessible, ludique, interactive, l’application NomadPlay fonctionne très bien avec les jeunes élèves de piano, de flûte, de guitare ou de trompette. Elle offre en outre des enregistrements professionnels qui aident à développer et former l’oreille musicale.
Internet regorge de ressources audio et vidéo qui illustrent la théorie
Votre élève de violon a du mal à visualiser la bonne position d’archet à adopter ? Votre élève de piano peine à apporter des nuances à son morceau ? Appuyez-vous sur toutes les ressources disponibles en ligne gratuitement sur les sites des conservatoires nationaux et régionaux, à travers les podcasts et enregistrements relayés par les radios ou les chaînes télévision, et sur les sites des académies. Quelques pistes dans cet article : 10 ressources pédagogiques utiles pour les professeurs de musique.
Vous pouvez aussi conseiller aux parents de votre élève des documentaires et émissions consacrés à la musique classique, des livres, des concerts. Plus l’enfant est mis en contact avec du contenu propre à son instrument, plus il va développer d’intérêt et d’amour envers la pratique.
2. Faire participer l’enfant à son apprentissage
Bien loin de la posture du maître qui sait tout et qui impose sa méthode à son élève, le professeur de musique actuel doit trouver le juste milieu entre la transmission des connaissances et le développement de l’autonomie de l’élève.
Il est important, en tant que professeur de piano, de violon ou de saxophone, de rester à l’écoute de chaque personnalité. Lorsque l’enfant découvre par lui-même un principe, il le retient et l’applique mieux. Le professeur n’est là que pour le guider sur la voie de cette découverte.
Certains élèves s’épanouiront plus facilement avec un cadre bien fixe, tandis que d’autres auront besoin d’expérimenter et de se sentir libres. Par exemple, une jeune violoniste qui cherche à l’oreille les notes sur son manche ne devrait pas être freinée sous prétexte qu’elle n’a pas encore atteint le stade de ces positions, mais au contraire épaulée de façon à acquérir une technique fiable et juste.
Le professeur de musique se doit donc d’être attentif à l’identité de chacun de ses élèves, mais aussi d’être suffisamment souple pour proposer des méthodes différentes ou adaptées aux profils qu’il rencontre. Il pourra répondre favorablement à la demande d’un jeune batteur qui souhaite travailler un morceau de son choix, et imposer en retour un autre morceau plus classique dans le but de travailler les points faibles de l’élève.
3. Entretenir la motivation avec des échéances devant un public
La perspective de se produire devant un public favorise grandement la motivation des jeunes musiciens. Tirez parti de toutes les occasions pour organiser des représentations, même avec les débutants de première année. Les partenariats entre les écoles de musique, les conservatoires et les acteurs culturels locaux permettent généralement des opportunités diverses réparties sur l’année : fête de la musique, concert caritatif, festival, fête de Noël, etc.
N’hésitez pas également à préparer deux auditions par an, de façon à renouveler le défi régulièrement pour les jeunes élèves. C’est aussi le meilleur moyen de permettre à la famille et aux proches de venir écouter l’enfant jouer. Le soutien parental et familial fait partie des caractéristiques les plus importantes pour entretenir la motivation de l’instrumentiste. Favorisez un dialogue permanent à travers un cahier ou des rencontres en face-à-face, pour que l’accompagnement à la maison soit un véritable prolongement des cours d’instrument en présentiel.
Il est normal qu’un jeune élève musicien connaisse des périodes plus difficiles que d’autres. Le professeur de musique qui sait adoucir et adapter les apprentissages au besoin va permettre le regain de motivation à travers de nouveaux morceaux, de nouveaux outils favorisant l’autonomie et l’investissement de l’élève. C’est ainsi que, sur le long terme, le jeune instrumentiste se montrera capable d’entretenir lui-même sa motivation.
Découvrez aussi nos conseils pour organiser votre cours de musique, nos articles sur la pédagogie instrumentale et de groupe et plein d’autres astuces à destination des professeurs, des musiciens mais aussi des parents sur le blog NomadPlay.
